びっくり電話

下北沢・本多劇場にてナイロン100℃「シャープさんフラットさん」を観劇。
先週観たブラックチームに続き、今日はホワイトチームです。ダブルキャスト2本立て。
ホワイトチームの出演者は、三宅弘城、松永玲子、村岡希美、佐藤江梨子、六角慎司、河原雅彦、他。

ストーリーや設定も微妙に異なる2本の作品を観たわけですが、僕はブラックチームが断然好きでした。
ブラックチームでは絶妙に配されていた伏線も、ホワイトでは最後まで繋がらないまま放置されたり、
結末を導く過程にあまり必然性を感じないというか、全体的にブラックよりもギクシャクしていた印象。
どうもブラックチームの台本が先に完成して、そこから手入れしてホワイトチーム用にしたんじゃないかなぁ。

ブラックチーム主演の大倉さんは、もうそこで「演じている」だけで泣けてくるというか・・・。
世間と「ずれている」芸術家の小さな狂気、静かな狂気が余すところなく表現されていました。
もちろんホワイトチーム主演の三宅さんも卓抜した素晴らしい役者さんだとは思いますが、
今回の役どころを演じるにはあまりにも「真っ直ぐ」すぎるような気がしました。

もちろんこれは僕の好みもあるし、ブラックを先に観てしまったということも影響しているかもしれません。


■ Black and White／pre-school

ナイロン100℃の最新公演「シャープさんフラットさん」を観るため下北沢へ。
今回のお芝居はなんとキャスト二本立て興行で、同一演目・同一セット。
でもストーリーはそれぞれ少しずつ違うらしいです。本日は「ブラックチーム」。
キャストは大倉孝二、犬山イヌコ、小池栄子、坂井真紀、住田隆、マギーなどなど。
「ホワイトチーム」は一週間後のマチネに観ます（※オフィスで切符をやぶかないように）

劇作家の小さな狂気。周囲の無理解。孤独。逃避行。独り相撲。喪失感。
自らが生み出した愛おしい登場人物たちとの握手。つかのまの救済。降り止まぬ雨。
天才というのはどこまでも世間とは乖離した孤絶の存在なのか。シャープさんフラットさん。

もちろんケラさんらしく「笑える」要素も多いんだけど（『日体大の先生』には笑い死ぬかと思った）、
僕はもうただただ、ずーっと切なくて、何かが変節していく過程が切なくて、終始泣きそうでした。

成熟していくことへの意味を鋭く問いかける傑作。


■ 再生／Salyu


> エアさんどさくさに紛れて新しいベスト盤も出すよ。よく見てみな（笑）

あ、ホントだ！「BEST 2002～2008」ってなんじゃいそりゃ（笑）
東芝以降の音源もポリスターがコンパイルするの？しかしベスト盤が多いのう。

昨年の「少女とガソリン」以来の阿佐スパ。

演劇という一回性の芸術は巻き戻して観ることもできないし、ページを戻って読み返すこともできないわけで、
そういった意味で今回の芝居は少し難解だったように思います。まぁ、僕がどんくさいだけかもしれませんが。

この物語を通して彼らの心と身体を通り過ぎていったものは何だったのか。
何が変わったのか。何も変わってはいないんじゃないか。

あれこれ思索しながら観るのではなく、そのグルーヴに身を任せて観るべき芝居だったかもしれません。
実際に思索すら放棄してグルーヴに身を任せてしまったのか、爆睡しているお客さんも多かったけど（笑）

もちろん今回の芝居だけで長塚くんが模索する新しい方向性をとやかく言うことはできないけれど、
僕が阿佐ヶ谷スパイダースで観たいものとはちょっと違ったような気がするなぁ。
もし戯曲、台本が発売されたらじっくり読んでみたいとは思います。


■ Just About The Same／The Association

中村まこと。松村武。池田鉄洋。中山祐一朗。伊達暁。長塚圭史。富岡晃一郎。犬山イヌコ。

このメンツのお芝居がスズナリで観られるなんて、かなり贅沢。
阿佐ヶ谷スパイダースの新作公演「少女とガソリン」を観劇。

少女とは、アイドル。ガソリンとは、お酒。スズナリの階段からロビーまで赤一色の内装。
お芝居のラストで場内に降り注ぐ真っ赤な紙吹雪。これは家族の「血」か。

まことさんはまさしく「怪演」。イヌコさんも懐の広い貫禄の演技。
ナイフを持った伊達ちんの演技と、自我を失う池鉄さんの演技が本気で怖い。

そして実は僕は松村さんの隠れファンである。別に隠れなくてもいいのだが。
僕にとって松村さんの声は郷愁と寂寥と道化そのもので、
とにかく何かしゃべっていてくれればそれでいいと思えるほどなのである。


■ Break Away／The Beach Boys

下北沢にて、阿佐ヶ谷スパイダース公演「イヌの日」を観劇。良い舞台でした。

2000年に上演された作品の再演です。阿佐スパとしては初めての再演モノでしょうか。
初演は駅前劇場だったそうですが、今回の会場は本多劇場。セットも大掛かりでした。
僕は初演を観ていないので予備知識ゼロの状態で臨みましたが、
昨年の「悪魔の唄」のように心臓を5本の指で握り潰されるようなインパクトはありませんでした。

でも「悪魔の唄」では“そこまでやりますか・・・”と感じる暑苦しい部分があったんだけど、
今回の「イヌの日」では、向こう側まで突き抜けそうで突き抜けないフィーリングというか、
どこか静謐とした抑制されたビート感のようなものが全編に漂っていました。
で、それが決して消化不良にならないというのが役者陣の力であり、長塚脚本の筆力かな、と。
すみません、個人的な感想です。

八嶋さんの芝居は初めて観たんだけど、良くも悪くも想像通りでした（笑）
ストーリーに沿って繊細に変動する登場人物間のパワーバランスを、
時折、その too much な存在感が崩しかねない場面もあったように思います。
そしていかにも演劇然とした台詞回しと佇まいは、はっきりと好みが分かれそうです。僕は結構好き。

パンフレットが素晴らしく充実しています。あの内容で1000円は破格です。買って下さい。
ポスターに「これはもはやパンフレットではない。書籍だ！」というキャッチコピーがありましたが、まさに言葉に偽りなし。

パンフレットといえば、阿佐ヶ谷スパイダースとは全然関係ないんですが、
L⇔R史上最高傑作パンフとの呼び声も高い「List of Reference」のキャッチコピーを、ふと思いつきました。

「これはもはやパンフレットではない。資料だ！」

そして、L⇔R史上最高迷作パンフとの呼び声も高い「Doubt」ツアーパンフのコピーも思いつきました。

「これはもはやパンフレットではない。マンガだ！」

「Let me Roll it!」のパンフはどんなのだったか忘れてしまいました（笑）


■ Me And My Friends／Tony Kosinec


> 初めまして、ひろりんさん。はっきりと分からないけれど、ひろりんさんが元気ないとはわかります。
> 私は密かだけど、ある意味、熱狂的な黒沢健一fanです！初めてひろりんさんのHPを見つけた時、とても嬉しかったです。
> 健一さんをとても大好きというのが分かる文に加え、CRTの報告（最近は行ってないのですか？）や健一さんのライブ報告。
> 自分が行けなくても、ひろりんさんの熱狂的な報告で行ったような気分になりましたよ。
> 健一さん情報にも、私はとても助かっていました。
> そして、健一さんの事だけではなく色んな物に興味があって、すごいなぁと思っていました。
> それに、何より文がとても面白くていつも大笑いしていました。
> たまに更新がしてないと、ひろりんさんどうしたのかな？と思う事もあります。
> きっと同じ黒沢健一fanという仲間意識がどこかにあるのでしょうかね（笑）
> 人それぞれ応援の仕方があり、このHPだってすごく健一さんfanにとって意義がある事だと私は思うのです。
> ファンサイトとブログの違いが私には分からないのですが（無知ですみません）、私はひろりんさんのHP大好きですよ。
> 自分でも何が言いたいのか分からなくなったけれど、ひろりんさん、元気を出して下さい！
> きっと、メール書かなくてもこっそり見ている人がいると思います。今、健一さんは曲作りをがんばっていると思います。
> 9～10月はギターの練習してたと思うから・・・（勝手な想像）

はじめまして。過分なるお褒めの言葉をいただきありがとうございます。汗顔の至りです。
現実世界の僕は、多少風邪気味ですがとても元気です（笑）
長い期間、モチベーションを保つというのは難しいものですね。
一定のテンションをキープしたまま長年サイトを管理されている方は、本当に尊敬します。
僕もいわゆる「構ってちゃん」的な感情は抑え、できるだけ平常心でいたいとは思うんですけど、
ときどき漠然とした空しさや不安に襲われて、ぷしゅーっと無気力になってしまうことがあります。
もちろんwww上にサイトを公開している以上、訪問者がショーウィンドウの前で立ち止まろうが、
ディスプレイに目もくれず急ぎ足に通り過ぎようが、それは100パーセント各々の自由であり、
管理人が何らかの強制を強いるべきではありません。ローカル・ルールなんてナンセンスです。
それは充分に理解しているつもりですが、ファンサイトにおけるコミュニケーションの理想形って、
いったいなんなんだろうと考えてしまうことがあるんですよ。・・・アホですね（笑）
このサイトを「健一さんfanにとって意義がある事」と言って下さったのが一番嬉しかったです。
今後ともよろしくお付き合い下さい。ありがとうございます。